My Bloody Valentine
Es gibt Bands, die sich mühelos in die Logik des Musikbetriebs einfügen – und dann gibt es My Bloody Valentine. Seit ihren frühen Tagen verweigern sich Kevin Shields & Co. jeder Erwartungshaltung, jeder Norm und jedem gängigen Erfolgsrezept. Während andere Acts mit Marketingstrategien und Release-Zyklen jonglieren, verschwinden My Bloody Valentine lieber für Jahre aus der Öffentlichkeit. Es sei denn, dass Kevin Shields mal wieder ein neues Album ankündigt, dann aber erst mal ein eigenes Effektgerät auf den Markt bringt und mit seiner Band überraschend auf Tour kommt. Andreas Kohl war in Dublin, Manchester und London dabei.

The Hirsch Effekt
Aus einer Phase des Grübelns entsteht das siebte Album der Artcore-Prog-Metaller The Hirsch Effekt. Genauer gesagt ist „Der Brauch“ ein Postulat von Sänger und Gitarrist Nils Wittrock, der die Songs im Alleingang schreibt und seiner Band in den Schoß legt. Die macht, was sie am besten kann: Energie bündeln, Grenzen ignorieren und das Gefühl des isolierten Ich in die Welt hinauskatapultieren. Der Brauch erzählt vom ganz persönlichen Kampf mit Einsamkeit, Ritualen und Notwendigkeiten.

In Ausgabe 002/2026 von Visions

Jahresrückblick 2025
Als langjähriger Musikfan kennt man vielleicht die Illusion der vollkommenen Gewissheit, dass keine packenden Platten mehr erscheinen und dass die spärlich gesäten Ausnahmen nur billige Kopien der Großtaten verschwundener Meister sind. Oder dass die nach ein paar mittelprächtigen Alben ihr Mojo verloren haben könnten. Die gute Nachricht: Es gab 2025 packende Platten, mindestens 50, es gab Humor in der Musik, historische Momente, originäre Glanztaten junger Bands und ein Wiedererstarken alter Helden.

Gluecifer
Live kann man Gluecifer schon eine ganze Weile wieder genießen, der Auflösung 2005 folgte 2017 die erfolgreiche Reunion. Nur mit der Idee neuer Songs konnten die Norweger sich lange nicht anfreunden. Das ist jetzt Geschichte: Mit „Same Drug New High“ knüpft das Quartett mühelos an vergangene Großtaten an. Ingo Scheel hat sich mit Arne Skagen alias Captain Poon kurzgeschlossen, um nachzufragen, wie es zu dieser kreativen Entscheidung gekommen ist.

In Ausgabe 001/2026 von Visions

Special Games & Rock
Musik prägt Videospiele seit den 80ern – heute stärker denn je. Das Special zeigt, wie sich Rockmusik und Games gegenseitig beeinflussen: mit einer historischen Rückschau, prägenden Soundtracks, Interviews mit Musiker:innen und Entwickler:innen sowie Spielen, die direkt von Bands stammen.

Danko Jones
Danko Jones veröffentlichen seit 24 Jahren regelmäßig Alben, zuletzt „Leo Rising“, das ihre typische Energie bewahrt und zugleich neue Klangdetails zeigt. In einem Gespräch mit Ingo Scheel spricht Bandchef Jones über neue Musik, alte Bands und die Geduld, die manche Lektionen erfordern.

In Ausgabe 012/2025 von Visions

Kadavar
Aus dem Licht in die Finsternis. Nach dem eher luftigen und umarmenden „I Want To Be A Sound“ ist es für Kadavar aus Berlin an der Zeit, wieder die Fäuste zu ballen. Nicht einmal ein halbes Jahr später sprechen die Berliner Riff-Rocker mit „Kids Abandoning Destiny Among Vanity And Ruin„ oder kurz „K.A.D.A.V.A.R.“ eine Kampfansage aus. Oder ist es eher Ausdruck der Resignation?

Wolfmother
Kaum ist das Retro-Rock-Revival der 2000er richtig losgebrochen, schickt sich das junge australische Trio Wolfmother an, einen Soundwandel herbeizuführen: Led Zeppelin und AC/DC statt Velvet Underground, Stooges und Kinks. Die Band setzt sich mit ihrem Debütalbum durch – und stößt einen Retro-Rock-Trend an, dessen Auswirkungen heute noch zu spüren sind.

In Ausgabe 011/2025 von Visions

In Ausgabe 010/2025 von Visions

In Ausgabe 009/2025 von Visions

In Ausgabe 008/2025 von Visions

In Ausgabe 007/2025 von Visions

In Ausgabe 006/2025 von Visions

In Ausgabe 005/2025 von Visions

In Ausgabe 004/2025 von Visions